陶瓷造型藝術是指運用一定的物質材料(如陶瓷顏料、陶土以及陶瓷藝術創(chuàng)作工具等),通過藝術家的想象思維,運用線條、色彩和塊面等藝術語言,通過構圖、造型和調色等手段,在二度空間(平面)里。創(chuàng)作出靜態(tài)的視覺形象來表現(xiàn)創(chuàng)作者的思想感情,反映社會生活、形成一種空間的,也是一種靜態(tài)的陶瓷視覺藝術。而陶瓷繪畫藝術是陶瓷造型藝術的基本。
繪畫的豐富意味還表現(xiàn)為對藝術家的思想情感和審美理想的傳達。黑格爾認為:“藝術作品比起任何未經心靈滲透的自然產品要高一層。如陶瓷繪畫藝術提倡“以形寫神”、“形神兼?zhèn)洹?,提倡“傳神”、“神似”,強調在創(chuàng)作中把握對象的精神特征,表現(xiàn)人物的性格氣質,乃至于擴大到為花、鳥、蟲、魚傳神。
陶瓷材料的特殊性,使得陶瓷繪畫藝術充滿了水色輕靈、秀美朦朧的意境之美。陶瓷繪畫顏料,成就了陶瓷藝術獨特的藝術特質。無論是青花、粉彩、還是顏色釉,這時材料媒介在畫面上呈現(xiàn)的狀態(tài)則有一個相同的共同點,那就是材料都是為畫面的形象服務的,是塑造畫面形體的輔助手段。然而當先人們探索性地把一些繪畫顏料用于陶瓷載體上,畫面中的材料就逐漸開始了另一種訴說的軌跡。
隨著陶瓷繪畫藝術的發(fā)展,材料在繪畫中的地位已經開始發(fā)生了質的變化。在現(xiàn)當代陶瓷繪畫的語境下,東、西方的各種繪畫形式開始運用到陶瓷畫面,隨著越來越多的材料滲入到陶瓷畫面并被充分利用起來,材料開始逐漸作為一種獨立的語言出現(xiàn),尋求著自身本體的一種表達和述說方式。陶瓷材料在不斷的實踐利用中,隨著滲入的材料越來越復雜和新材料越來越多地被起用,媒介物質一步步自主自立,從藝術語言的輔助手段上升為藝術語言本身,陶瓷繪畫藝術已成了物質材料的運用與展現(xiàn),思想與材料物質的交流,這種運用和交流最終留下的是注入了生命和思想的物質痕跡。
陶瓷繪畫藝術的創(chuàng)新過程,離不開追求視覺形式、瞬間延展性、形神兼?zhèn)湫?、材料的運用、迎合大眾審美觀等。最終形成了繪畫藝術的轉變,從形式構圖到內容素材變,從內容素材到裝飾手法變,從裝飾手法到裝飾材質再變。而這“變”的目的,就是要塑造出比生活更美、更強烈、更概括的形象。